逃脫的童話

童話故事裡，總是要先歷經挫折與失敗，最後才能過著幸福快樂的日子；現實生活裡，磨難和困境一直存在，但真的能過著像童話結局般的日子嗎？



很久很久以前…

故事要從台灣偏遠地區學校所面臨的困境開始說起，除硬體資源不足之外，老師和其他相關人員流動率高、外籍配偶與隔代教養等等，加以藝文領域專業知識和教育的嚴重缺乏，都逐漸引發藝術創作者的反思與實際行動。

鄭銘彥小朋友作品

 2009年，地景攝影師楊哲一在雲門「流浪者」計畫的贊助下，前往中國大陸偏遠地區觀察環境變遷，以影像描繪出當地的人文風俗，也因此延伸出「童話」計畫。那時他召募10餘台相機，搭乘漁船到台灣最西邊的「花嶼」，進入全國新移民學生比例最高的小學，和另一位創作者楊書軒共同進行為期15天的駐校活動。

募集舊相機至偏遠地區教導孩子攝影

藝術家教導孩子們如何與藝術和環境遊戲，楊哲一藉由影像激發小朋友的想像力，除攝影器材在使用上的基本常識之外，也在燈塔下以手電筒創作書寫影像，展開一段跨越時空的奇幻之旅，他說：「直接從有趣的影像開始玩起，不但能間接碰觸攝影的本質，也比較不會抹煞孩子特殊的想像力。」於是他們開始在空中遨遊、在海底漫步，在影像中浮現無價笑容；而新詩作家楊書軒則是以照片和報紙為主要媒材，引導「圖畫詩」和「拼貼詩」的創造，或是讓孩子們結合影像與文字，製成一張張的明信片，而後寄給總統、相機捐贈者、八八風災受創的那瑪夏小學學生，或是自己，讓大家知道一張紙的力量也可以很強大。

花嶼志工紀錄

「逃脫的童話」計劃中的優秀作品（包含台灣離島與廣西偏遠山區小學學生的作品）集結，成為逃脫的「童話」－偏遠地區小朋友攝影展。楊哲一始終認為「影像無界」，觀者可藉由偏遠地區小學生的視角，感受對自我的認同與土地的關懷，同時觸摸溫暖動人的生活故事，體會生命中細小卻強韌的力量。

「攝影」如實呈現被人們遺忘的空間與議題，也讓我們重新思考藝術介入土地發展、社會環境、教育、公共參與等多元面向的可能性。「逃脫的童話」計畫於2012年開始以台灣為中心拓展至全球，期待在生活中孕育藝術的種子，而這樣藝術與生活緊密交融的概念，將從mad L自社區地方開始培植、推動，不僅邀請附近小學的師生們走進展場，體會偏遠地區孩童的生活態度和創作想像力，產生交流進而反觀自省，也提供孩子們親手完成圖文、製作明信片的機會；另有從「童話小小攝影師寄給世界的明信片」計畫延伸而來的「參與計劃志工群展」，結合詩歌、攝影、繪本、戲劇、童詩等形式，希望世界的各個角落都不再被遺忘。

小朋友名信片作品

逃脫的「童話」

展覽時間：2013/04/13-2013/05/12

開放時間：週二至週日 13:00-20:00

開幕座談：2013/04/13 14:00

展覽地點：mad L替代空間 台北市羅斯福路五段241-1號

　　　　　mad L 2文化空間 台北市迪化街一段46巷18弄4號
轉自art plus 【文／王若鈞】 

趙無極93歲辭世 藝壇哀悼

　法國華裔當代藝術家趙無極，9日傳出在瑞士自宅中病逝，享年93歲。根據英國廣播公司報導，趙無極兒子趙嘉陵的律師證實了他的死訊。律師表示，趙無極患阿茲海默症，今年3月底曾2次入院治療。趙無極逝世消息一經傳出，藝術界無不表達遺憾與震驚。

    　融合西方油畫抽象繪畫形式與中國傳統文化意蘊，趙無極開創出東方抽象藝術風格。他曾獲法國榮譽軍團司令級勳章且繼法國華裔藝術家朱德群之後，第二位當選法蘭西藝術院院士的華人，授予榮譽勳章。



    　學西畫遠渡法國留學

    　1920年出生於北京，趙無極1935年考入杭州藝術專科學校，開啟藝術創作生涯。當時趙無極曾在上海辦油畫個展，卻遭人非議，「根本沒有留過學，還畫西洋畫」。因此趙無極接受校長林風眠的建議，遠渡重洋前往法國留學。

    　赴法期間，趙無極參觀美術館看到保羅·克利（Paul Klee）作品，深受啟發。透過克利的語言符號，趙無極融入中國傳統文化的甲骨文和青銅文飾，開創個人文字變形的意象繪畫。1950至1970年代，趙無極進入個人蛻變期。

趙無極1968年的油畫

    　巴黎畫室毗鄰畢卡索

    　趙無極和當代繪畫大師都有交情。他的巴黎住家曾與世界知名的雕塑家賈科梅蒂（Alberto Giacometti）相鄰了17年，且畫室一度毗鄰畢卡索的畫室。趙無極生前接受陸媒採訪表示，「畢卡索當時已年屆八旬，一心沉醉於畫畫，連孩子都不見。但他對我非常親切，每次我們在畫廊見面時，他都要熱情招呼，『矮個中國人！ 』如果不在，他也會問：『那個矮個中國人來了嗎? 』」

趙無極開創出東方抽象藝術風格。圖為其雙聯作品