樸益國際: 一個東西南北人

素有「水墨現代化之父」美譽的藝術家劉國松，在國立台灣美術館舉辦「一個東西南北人：劉國松八十回顧展」，一○三幅畫作回顧他革新傳統、開啟水墨現代化的創作路徑，為台灣首次完整的回顧展出。

劉國松一九三二年生於安徽，就讀國立師範大學美術系時鑽研傳統水墨，和校友一起組成「五月畫會」，以革新中國傳統繪畫為己任。他獨創技法「抽筋剝皮皴」，運用紙張本身的紋理，從紙上撕下粗糙的紙筋，留下鮮明的白色線條，以此取代水墨黑線，成為他最為鮮明的創作技法之一。全球有五十多家美術館和博物館收藏他的作品。

「一個東西南北人」來自劉國松經常使用的一方青田石印，以白文鐫刻「一個東西南北人」字句，這也是他對於自己一生經歷、人生的自述，也陳述了他接收東西方藝術文化、哲學思想，淬煉出現在的藝術創作。

從左至右分別為劉國松得力學生李君毅、中間為劉國松本人和國美館館長黃才郎為這次活動揭開序幕。

劉國松致詞

劉國松表示，元朝以後的文人畫都被文人給控制住，根本沒有新的技法可言，限制了繪畫技法的發展。他認為，一個藝術家一生若是能發展出一個技法，並且畫出成熟之作就很了不起，但他卻不以此為自滿，至今仍繼續研發新的技法，「沒有新的技法就不會激發新的想法」。

因此，當他為九寨溝的原始景色著迷時，嘗試以描圖紙沾溼後的橫向紋路，再覆蓋上另一張紙塗刷，以「漬墨法」展現水波紋路。當他六十八歲、心醉於西藏雪山奇景，便以「抽筋剝皮皴」技法首度嘗試於紙張的正反兩面同時作畫，讓水墨黑白線同時交錯，山景看來更為波瀾壯闊。

這次回顧展也推出讓劉國松享譽國際的第一幅畫作「太空系列」。劉國松從一九六八年美國太空船阿波羅八號繞過月球拍攝的地球照片得到的靈感，畫出「天圓地方」的月球奇觀，獲得「美國主流國際美展」繪畫首獎。這個系列今年也獲邀在大英博物館的當代水墨畫展中展出，成為台灣參展代表。

此次展覽以六大主題呈現：一、學生時期；二、狂草抽象系列；三、太空系列；四、水拓系列；五、漬墨系列；六、西藏組曲系列。不論人物或靜物；寫實或寫意；具象或抽象；山水或風景，在創作表現上，可窺見他以中華文化為底蘊，師法自然，講求氣蘊，不僅在於寫物之形，更著重於表達個人獨特心緒；而在西方現代思潮的激盪下，走向抽象與創新的變革，是他繪畫創作過程中的必然。他不斷地鑽研、探索、醞釀及轉化，無論風格、技法及媒材如何轉變，既是理性的感悟，也是他對創作的熾熱投注，將傳統水墨畫與西方繪畫理念巧妙地融合，形塑出具深度與廣度的創作，譜寫一幅幅非凡作品，綻放出璀璨的藝術光芒。國美館盼透過此次展出，使民眾能更了解劉國松先生作品之深邃意蘊及獨特而鮮明的美學風格，觀者在與作品精彩對話中，體驗中西藝術跌宕融合下的獨特魅力。