24 7月, 2012

從Art HK 展望Art Basel






如果你對國際藝術展有所了解,便一定熟知巴塞爾藝術展歷年來在視覺藝術的發展及推廣層面,佔有怎樣的重要席位。Art Basel1970年創辦以來,以吸納高素質參展作品的執著精神,而成為享負盛名的年度藝術盛會。2002年,更從歐洲拓展至美洲,於美國邁阿密海灘成功舉辦,將歐洲人對視覺藝術的先鋒與包容,帶去了美洲,而明年的香港,則意味著它正式拓展來到亞洲。



每年在瑞士舉辦的Art Basel上,都會雲集超過300間來自全球的重量級畫廊,歐洲、北美、拉丁、亞非、不受地域的局限,也不受題材的限制,既有現代藝術大師,也有藝壇新星的作品於展覽呈獻。歷屆的多元化,吸納了超過六萬名藝術家、收藏家、畫廊創辦人、策展人和藝術愛好者參與。而香港近年來在現代藝術交流上的蓬勃,便是巴塞爾將亞洲區展覽帶來香港、決定在此落地生根的原因。


Art Basel聯合總監Marc Spiegler認為,巴塞爾藝術展於香港的新展中,每一場展覽會都將給參觀者帶來無與倫比的觀賞體驗。250間來自世界各個地區的畫廊、超過2000名亞洲及西方的藝術家,不但立足亞洲,並將更為強調「全球」的概念。同時其中一半以上獲邀參展的畫廊,都將來自亞洲及整個東半球的本地畫廊——主場城市的地域特點,也將同時成為展覽體現在地性的最好方式。





領導Art HK成為亞洲重要藝展的總監Mangus Renfrew




Why Hong Kong
那麼這樣的變化,究竟可以為我們帶來哪些Art HK看不到的東西?
按照領導Art HK名揚全球的Magnus Renfrew的話說,重要的正是讓觀眾看到更多他們之前未曾看到的東西。他認為香港是整個亞洲唯一一個在與西方的聯結層面,令人感到舒服得順理成章的城市。「那種感覺就只有香港有,也只是舒服這個詞彙是對其最好的表達。」毫不突兀,早已與世界藝壇的前沿接軌。而Art Basel想做的,則是將這種接軌普及到廣大受眾間,而不只限於藝術愛好者。


Marc說:「我們想做得更有趣,創造更多融合,將Art HK的格調延伸為更加國際化、更加豐富。」


亞洲藝術市場的在地性,將是我們在Art Basel中獲得的最強烈感受,相比Art HK,更多印度、土耳其等國家的現代藝術家將進入人們視野。這就是Marc所說的:「將香港放進全球的藝術版圖中,將藝展變為來自世界各地觀眾的共同經驗。」他認為這將是一種全方位的文化體驗—不只是藝術,也不只是東方、香港。



巴塞爾藝術展多年做下來,參展的畫廊與藝術家早已形成固有品質,而既然來到亞洲創「新」,創新自然成為重要理念。Magnus認為文化差異一定存在,但重要的就是相互學習,讓亞洲新興的當代藝術市場,以自己的方式與西方藝壇接軌。不同的創意、思想、眼界將在這裡展開碰撞,策展人有機會體會到香港的不同,而香港也能學到、看到、感受到整個世界現代藝術的脈搏。



Art HK無疑是成功的Art Fair,而在此基礎上進行突破,或許本身就是件令人激動之事。巴塞爾藝術展期望帶來的,不只是最優秀的雕塑、繪畫、裝置與限量版作品,更有東西藝術交匯的橋樑。



現代藝術活躍的亞洲都市當然不只香港一個,那麼Why Hong Kong?展覽品牌本身的經驗、Art HK已有的聲譽與影響,以及源於香港這城市本身的凝聚力,這就是總監們心目中的答案。因而在今年的香港國際藝術展開幕之前,我們便已有理由開始憧憬,明年將出現在這座城市的參展畫廊,會更像雨後春筍般層出不窮。對於亞洲的現代藝術發展而言,這是一個最好的時代,而對於香港,這是一個最能大放光彩的絕佳時機。







19 7月, 2012

當時尚與點點的相遇!!













曾經和史蒂芬‧斯普勞斯(Stephen Sprouse)、村上隆等多位當代藝術家交流合作的路易威登(Louis Vuitton),今年找上日本前衛藝術女王草間彌生(Yayoi Kusama)打造有如踏入五彩繽紛、猶如奇幻仙境般的夢幻點點王國。看來今年夏天,時尚圈將掀起「點點風暴」。



路易威登曾於2001與已故的美國塗鴉藝術大師:史蒂芬•斯普勞斯(Stephen Sprouse)和合作設計出塗鴉包和玫瑰包,並在04年改版重新推出。在2003年與日本的村上隆推出櫻花包,並在2007年推出櫻桃包等商品,每次皆引起話題樣樣熱賣。睽違8年後再次與藝術家合作,找來今年高齡83歲的日本國寶級藝術家草間彌生合作,勢必又將讓時尚掀起另一波風潮。








繼村上隆的櫻花包和櫻桃包之後,Louis Vuitton與日本藝術家草間彌生(Yayoi Kusama)合作的「點點包」全球開賣,此次草間彌生幾乎包下Louis Vuitton商品全系列,包括成衣、太陽眼鏡、鞋款、手錶等。這次品牌將整個概念推至更遠,以草間彌生的波點製作時裝和飾物外,更特別開設概念店、設計特別櫥窗、開發iPhone應用程式,還有特別的專書和網站等相關產品。隨著商品的熱賣,今夏街頭也將吹起一鼓濃濃的「夢幻點點風」。




紐約第五大道上的LV旗艦店,外牆
被點點包圍,充滿點點的神秘氣息。




草間彌生各式充滿奇幻圓點的作品是想必是許多藝術迷心中的經典,而路易威登的創意總監馬克 ‧ 雅各布斯(Marc Jacobs)對她情有獨鍾。這次的聯名合作,將要帶領各位走進由這位國寶級藝術家及路易威登所打造的異想世界。當然,眾所矚目的LV與草間聯名系列從服飾、配件、鞋子到珠寶等,都配合著夏日妝點上繽紛的色彩,草間代表性的波卡點點圖案果然替這次的點點系列大大加分。




紐約惠特尼博物館展出草間彌生作品展,回顧草間
彌生60年來所累積創作的作品。圖為展覽一景。




草間彌生(前)與路易威登主席暨行政總裁
Yves Carcelle(後左)同赴展覽開幕派對。



目前正在紐約惠特尼美國藝術博物館(Whitney Museum of American Art)展出「草間彌生藝術回顧展」(展出期間為7/12 9/30 ),展覽回顧了的草間彌生超過60年的作品,涵蓋她最早期的繪畫創作到近期的作品。而一系列精選的近期全新作品: 包括影片、畫作、空間裝置等。展出內容還有一系列以草間彌生招牌波卡圓點為設計的服裝、鞋子、飾品、太陽眼鏡、手錶及包包皮件等限量商品與 iPhone App 應用程式,上述商品訂於710日開始販售。藉由與路易威登的合作,草間彌生的圓點和她一直在傳遞的訊息「愛到永遠」,將無限蔓延到世界各地。






更多草間彌生的故事都在官網中!

Louis Vuitton 台灣區官網:http://louisvuittonkusama.com/zh_TW


17 7月, 2012

今天你大破了嗎???






            被坐扁的塑膠椅可以化身藝術品展出;破除一般座椅設計規則的「懶骨頭」其實象徵個人世代來臨....。家居設計不僅影響人們的生活,還能充當藝術家的靈感,台北市立美術館與法國北加萊當代藝術基金會合作,推出「大破設計.物件的現代生活」展覽,經過破壞或重組,家飾品產生藝術性的趣味與深層意涵。



        北加萊當代藝術基金會一九八三年成立,收藏近一千五百件國際知名藝術家、設計師的作品,致力連結當代藝術與實驗設計。「大破設計」展出五十四位藝術家、建築師和設計團隊創作的六十六組件作品,包括一九六八年史上第一件《懶骨頭》。



        許多人家裡可能有「懶骨頭」,殊不知它的出現堪稱是「反設計的設計」代表。一九六八年,三名義大利設計師以皮革外表,內在填充聚氨酯顆粒,設計出第一座《懶骨頭》。它不符合一般座椅的原理,外表看來像顆大梨子,沒有固定的形狀,不強迫人體依照社會認可的態度採取固定的坐姿,而是讓每個人坐出屬於自己的形狀,掀起一股模仿風潮。





艾道爾‧索特薩斯《飛天魔椅》





尤里斯拉爾曼《熱浪暖氣》





        反設計的成果也能發人省思。義大利藝術家皮耶羅.吉拉迪一九六五年發表第一件以聚安酯泡綿製作的《自然之毯》,一炮而紅。這種軟材質竟能將自然物模仿得維妙維肖,舉凡堅硬的石頭、脆弱的花朵或者苔蘚植被等都能製作出來,誤導觀眾的視覺與觸覺。



        擔任展場設計的台灣藝術家王俊傑表示,吉拉迪「以人工材料這種違反自然的方式留住自然景物,凸顯當代生活的荒謬。」



        有些家具設計看來也像藝術作品。如「尼莫設計」一九八二年設計的《MM對椅》,扶手設計就像兩位恰恰舞者前後對舞的姿態,相當動感。而奧利維.耶穆爾格為國際名導史丹利.庫柏力克的電影《二○○一太空漫遊》設計的《精靈長椅》,色彩狂野又舒適。




安琪拉.德拉克魯茲《劈腿椅》



        毀壞的家具仍具有創作的「潛力」。西班牙藝術家安琪拉.德拉克魯茲的《劈腿椅》,是她在二○○五年因腦出血癱瘓後復出創作的第一批作品。《劈腿椅》來自德拉克魯茲住院的醫院,是被一個胖女人坐扁的,它代表無法再起身走動,藝術家以幽默口吻道出自己痛苦的生病遭遇。







台北市立美術館:





13 7月, 2012

回顧2012台中藝術博覽會!!


感謝各位好朋友的支持~~

2012台中藝術博覽會圓滿落幕囉!!!!

如果來不及跟我們一起共享這美妙的時刻~

今天就要來大放送~

直擊展覽現場的回顧照囉!!!!

錯過展覽的朋友們,

千萬不要再錯過這裡囉!!!!!





佈展總要有個方向!! 走~我們到長榮桂冠^^




歡迎光臨529園區~





佈展前先來個暖身操吧!! 熊貓操!!!!





轉吧轉吧~雙層眠床!!!!




2012最新台式帳篷 




為了創造震撼的效果,花了一番功夫~




佈累了,先來大快朵頤一下!!! 厚乾啦~




可愛的樸家美少女~撕衛生紙撕的不亦樂乎!!!!




玩開啦!!!!!




藝術讓我變年輕~~




衛浴  完成!!!!!!




莫鴻勛的“高高的山崗”配上鄭玉奎老師的泥塑!!!!!




主臥~三張張豐田的新作...




靈活運用主臥室的素材~ 你家也能化身為藝術之居!!!!!





淡淡的沉思中~





你在看我嗎?? 可以再近一點唷^^





從法國參展回來的小幅創作...




強檔主打~~ 張豐田“想”





在舒適區中來趟音樂藝術之旅吧!!!!




我揮一揮衣袖,帶來的一方雲水。




2012 樸藝居打造醉心居家風格~~




雙雙對對,萬年富貴!!!!




開展囉!!!!




擠出好感情!!!!!




感受到我們的熱情了嗎?!?!?!








謝謝各位對這次展覽的支持,

往後我們會繼續本秉持著好東西跟好朋友分享的理念!

歡迎大家常到樸藝居來坐坐唷!!


咱們下次再見囉!!!!